从服饰看个性与流行
组员：陈睿 李琳 王欣 糜凯 陈抒云 陈夕云
指导老师：宋爱平
摘要：
本文通过对不同阶层的市民的调查表为主要线索，分析了市民穿衣打扮的情况，同时查找了许多资料，从古代服饰到流行服饰，以及流行与个性的关系，并对个性的品位提出意见和建议。
Abstract: Based upon the
first-hand information gathered from various levels of civilians on their ways
and styles of dressing and clothing and upon a great amount of existing
documents, this article elaborates on the current fashions and characteristics
of dressing and clothing of various kinds of civilians. At the same time, the
writer puts forwards his own views and suggestions on fashion tastes and
characteristic.
关键字：市民 服饰 流行 个性 品位
Key Words: citizen clothes fashion personality taste
前言：穿得不瘟不火的是小家碧玉，穿得最时髦也显得收敛的是大家闺秀，一身浅灰的可能是出自书香门第，而在晚会上或是剧院内，穿着袒胸露背晚礼服的有可能是最强悍的女人，而一个穿着少女装的上了年纪的女人，可能是个二三流明星……每一季时尚流行本身是没有对错的，不合时宜的只可能是我们的选择。从概念上理解，流行与个性是分属两个相互矛盾的范畴。但是，流行与个性的关系在实际的时尚圈内又不是这样简单的矛盾关系，它们在具体的表现中又相互依存和转化。伴着时代的步伐，随着人民日益增长的物质文化需要，时尚与个性的相互融合成为一种新的潮流。我们针对人们看待市场中各种新颖服饰的态度，不禁发问，那些所谓的时尚是趋于高尚或俗气，那些所谓的传统服饰，是因屏弃而不用，还是应取之精华，去之糟粕？为此，我们这个小组,在三明市区范围内开展了一次对服饰品位的状况调查，对服饰的品位与个性的联系有了自己的理解。
我国服饰的发展
在特定的社会政治体系中，服饰往往是一个民族、一种团体以及个人身份的标志，甚至象征着某种权力、荣誉和社会关系。人们从这种象征中得到蔚籍乃至美感。
我国是一个历史悠久的文明古国，在服饰文化上更是以它的瑰丽多姿辉耀于世，素有“衣冠王国”之称。几千年来，我国人民创造了无数精美绝伦的服饰，成为我国光辉灿烂传统文化的重要组成部分。服饰既然是一个社会政治、经济和科技水平的反映，文化的标签，时代精神和民族审美情趣的折光，它的演化自然受到这个社会政治、经济、科技、文化等诸多因素的影响制约。
在这里，向大家介绍几种具有代表性的服饰：
1：隋唐服饰 隋唐时期，中国由分裂而统一，由战乱而稳定，经济文化繁荣，服饰的发展无论衣料还是衣式，都呈现出一派空前灿烂的景象。
隋唐时期最时兴的女子衣着是襦裙，襦裙是唐代妇女的主要服式。中唐时期的襦裙的比初唐的较宽阔一些，其它无太大变化。隋唐女子好打扮。因领口宽大，穿时袒露上胸。半臂历久不衰，后来男子也有穿着的。当时还流行长巾子，一端固定在半臂的胸带上，再披搭肩上，旋绕于手臂间，名曰披帛。女装男性化是唐代社会开放的表现之一，妇女穿着男装是当时一种时尚。唐人善于融合西北少数民族和天竺、波斯等外来文化，唐贞观至开元年间十分流行胡服新装。由于唐代
社会的繁荣和人们生活的富裕，唐代服饰显现出开放的特点，在特定的条件下，唐代的服饰得到了飞跃的发展。
2： 宋代服装 宋代北方大片土地沦为女真族贵族统治领地，服饰文化也因其政治和经济因素而发生交互影响。《资治通鉴》记载：“临安府风俗，自十数年来，服饰乱常， 习为边装……”可见南宋京都也尚北服。宋代妇女的日常服饰，大多上身穿袄、
襦、衫、背子、半臂，下身束裙子、裤。其面料为罗、纱、锦、缕、毅、绢。尤其是裙子颇具风格，其质地多见罗纱，颜色中以石榴花的红色最注目。褶裥裙也是当时裙子中有特点的一种，有六幅、八幅、十二幅不等，贵族妇女着裙的
褶裥更多。宋代的服饰主要的特点是清新、朴实、自然、雅致。
3：旗袍 从字义上讲，泛指旗人所穿的长袍。在今天，出现了一种职业象征意义的“制服旗袍”。即礼仪小姐、迎宾小姐等女性服务员穿的旗袍。这种旗袍千篇一律，多用仿真丝面料，色彩鲜艳，开衩很高，并不是中国旗袍的真实形象。
近年来服装中重新出现的旗袍，在国际时装舞台频频亮相，风姿绰约有胜当年，并被作为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际礼仪场合。旗袍，寄托着民族服饰上的一种家园情绪，现代人投注于旗袍的目光包含了更多服饰之外的情感因素。
旗袍因其不过度夸张而落落大方，因其廓形线条的简洁流畅而婉约含蓄。因其在“露”的同时讲究“遮”而更富魅力。传统审美观念对服饰中的性感成份向来有些讳莫如深，平面结构的宽衫大裳大得把性魅力含蓄于眉目之间。
旗袍永久的魅力在于它的变化无穷。它独具个性的神韵和现代时装审美观念的共通性，使它的美昭著不衰。今日的时髦女子固然不会因为赞赏它往昔的辉煌而刻意的去模仿，但毋庸置疑，其鲜明的民族特色，已使旗袍的美具有了一种永恒的意义。
4：中山装自公元1923年诞生至今，五十多年来，一直是中国男子最通行和最爱穿着的服饰。
中山装的创始人是
中
5：现代服饰 纵观历史，服饰标准随时代变革而演迁，它不仅受社会政治关系制约，而且同社会文化观念的变迁息息相关。对服饰美标准的认识，常常反映出不同文化观念的冲突和碰撞，在现代生活中尤为如此。现代服饰一般分为时髦、流行与传统３类。时装是设计师们艺术创作的精品，实用性较小，往往只在时装发布会上昙花一现，瞬息即逝。其中一些生命力较强的服饰，受到人们的喜爱，则会超越国度，在国际上一定范围内流行起来，即为流行服装。其流行周期与人的新陈代谢周期或记忆从清晰到模糊的规律有关，约６至７年左右。在这一周期内，服饰美标准的衡量尺度也相应变化。除此之外，社会变革，文化变迁，现代科学的进展以及艺术潮流的涨落，都会影响纺织服装工业，引发人们更新服饰美的标准。如６０年代航天科学突飞猛进，载人宇宙飞船进入太空，实现了人类多少年来梦寐以求的愿望。这一重大科学突破震撼全球，也波及到纺织服装工业。类似银灰的"宇宙色"首先在西方上层社会流行开来。随即"宇航服"、"太空服"，风靡一时，动摇了以"豪华气派"为准则的西方服饰观念。。人们从古拙的服饰艺术中寻求失落已久的"土味"、"原始味"，从古老的图案中探寻质朴的韵律，品味田园诗般的醇美。在国际服装市场上，各类模仿原始人穿着的兽皮时装应运而生，粗犷古拙的手工织品，如手结地毯、蜡染织物等备受青睐。如今，人们的生活得到很大改善，现代的服饰特点已趋向于休闲，典雅，大方。由于现在社会的整体比较开放，于是服饰已向着简捷、开放的方向发展，许多方便人们生活的服饰也日益增多，许多款式不一休闲服出现在人们的生活中，于是乎"大俗则大雅"“休闲典雅”等新观念成为现代服饰美的一种衡量标准。
服饰与个性和流行
俗话说：“花靠叶衬，人靠衣装”。服饰，它是人对自身外在美的一种设计，是人体的又一层“皮肤”，是流动着的“软”雕塑，是人的气质、个性、情调、风格的亮相，是人生舞台的道具。在人的各种社交场合中，外观是举足轻重的，其中服饰可体现出90%的外观。从某种意义上说，穿着、打扮不单是美化个人的仪表，反映着个人的素质、修养、情趣、品味乃至尊严、人格，而且还反映着一个国家、民族的政治、经济、科技、文化的面貌，反映着全民族的整体素质。这正如郭沫若所说的：“衣裳是文化的表征，衣裳是思想的形象，社会主义带来了永恒的春天，我们要有适应季节的衣裳。” 服饰指的是衣服和同衣服相配合的全部的装饰品和配件。服饰美是指服饰领域里所呈现出来的美，即人们的穿着、打扮所体现出来的美，它属于现实美和技术美的范畴。说得更具体一点，它属于现实美中的生活美和技术美中的实用用品技术创造和欣赏的美。 在今天，服饰已经成了现代人精神风貌的表征，成为美化生活、美化环境、美化社会的一个重要组成部分，成为一种高层次、高品位的审美引导，因此，可以毫不夸张地说，服饰美构成了服饰文化的主体和核心，可看成是衡量个人和整个社会生活的主要尺度。通过市场调查、统计数据上来看，一般人对于自己的外貌装扮还是比较在意，对时尚潮流的走向也时常关注，对于传统服饰大多数人比较赞同传统与潮流融会贯通，对于选购服饰都比较突出自己的个性。
服饰作为一种文化，常常成为地域性的文化标志。穿裙子的男人或许让人难以接受，可它却是苏格兰的象征，蜚声世界。不同的民族有各自的民族特色，不同的国家有不同国家的风俗，不同时期的潮流又有一时的潮流时尚，繁荣的唐代社会的服饰显示出那时相对开放的特点，要风逸、抚媚的轻柔，在飞天壁画上唱下了斑斓浪漫的记载。而压抑禁锢的宋朝时代则显示出拘谨、保守的服饰特点。服饰文化可以成为一个民族的内涵，一个国家底蕴，是人类文明进步的表现，早已不仅仅是一场时装秀罢了。
与当今高速发展的社会相一致，当代服饰世界也呈现出一派前所未有的繁荣局面，各种新颖的款式不断涌现，各种时装的新潮连绵不断，给人一种眼花缭乱、目不暇接的感觉。从服饰演化的规律看，主要是服饰的国际化趋势、民族服饰的嬗变和强调服饰的个性化，这三者的交融就构成了当前服饰发展的总趋势。
随着物质和精神生活水平的提高，人们在生活领域里的各个方面有了更多、更新、更高的追求，于是，“流行”这个概念逐渐为人们所接受，并在今天得到了空前的普及，人们自觉或不自觉地崇尚流行美。在选择服装时应根据不同形体来选择服装。 在服装设计中，强调的是“量体裁衣”；而选购服装时，则强调“度身择衣”，即根据着装者的不同形体来选择服装，以显示主体的形态美。服装是依附于人、并为人服务的。人是服装的主体，任何新颖漂亮的服装，只有配合人这一主体，才能挥洒出它的美质来。如果违背了服装服从并服务于人这一基本原则，单纯地去追求“新潮”、时髦，着装效果往往不好，甚至适得其反。因为，你忘了自己是服装的主体，服装只是陪衬，它只能衬托你。而在于件件适合于你，符合你的形体，符合你的个性，能最大限度地表现出你的闪光点。 正因为这样，做衣服就要“量体裁衣”，买衣服就要“度身择衣”，而决不是、也不可能“改变”自己的形体去迁就服装。人的形体是与生俱来的，是不可能“改变”它的。所以理智的着装者，不是有意地去掩饰自己形体的缺陷，而是善于利用服装和饰品，去显瑜掩瑕，扬美遮丑，充分显示自己的外在美和气质美。马克思说过：“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式。”这句话高度地概括了人类对色彩的认识。实验证明，人们在观察各种物体时，包括服饰在内，首先引起反映的不是别的，而是色彩。人们乍看物体，色彩与形体比较，人的眼睛对色彩的注意力占80%左右，而对形体的注意力只占20%左右。这种状态可持续2分钟。当时间延续2分钟以后，人对形体的注意力可增加到40%，而对色彩的注意力则降到60%。5分钟后，形体和色彩就各占50%了。因为服饰色彩留给人们的是深刻难忘的第一印象。
服饰作为人类文化的凝聚物，必须具有美的特质。从选择原料、设计创意、加工制作、服饰成型，一直到人的穿着打扮，都要显现出美的特质，表现出美的效应。服饰美首先体现在服饰外在形式的美，由服饰的质料、造型、色彩、轮廓线与质地、肌理、光泽、做工、图纹、工艺装饰等构成。此外，服饰还有香气、质感、手感等，能创造出一种意境，并且体现了深邃的内涵来。其次，服饰美常在静态中表现出来，如通过商店橱窗和展示模型所体现出来的服饰美。人们来到商店，对看到的各种服装和饰品都会作出主观的评价：美还是不美？再次，服饰美更多地表现为动态美。服饰是依附于人体的，是为人所穿用的。可以这么说，服饰美就是人体美的扩张、延伸和强化。至于时装模特儿的表演，更是服饰动态美的生动表现。最后，服饰美是一种综合美，它既是空间艺术与时间艺术、静态艺术与动态艺术、实用艺术与造型艺术。表情艺术各种美质的综合，而且还是形式美、自然美、技术美、艺术美与社会美的综合。归根结底，服饰美是服饰附丽于人体之美，是人的穿着、打扮之美。
但是服饰毕竟是依附于人的，服饰的美是用来展示人的形象美和气质美的，达到人的内在气质与外在形象融为一体的效果，以进一步强化、美化人的外在美和内在美，弥补、调节着装主体不尽人意的缺陷，达到扬其长，避其短的目的。服饰美归根结底是为了显露人体之美，所以它基本上属于人的外在美。 外在美是很重要的，它显现出主体的气质、风度、品格、修养与个性。我国西汉典籍《淮南子》说到：即使是毛嫱西施这样的绝代佳人，一旦糟蹋了外在美，其结果必然是使人“睁眼而掩鼻”；如果“使之施芳泽，正娥眉，设笄珥，衣阿锡，曳齐纨，粉白黛黑，佩上玉揄步……”则更增添了她们美的神韵，给人以无尽的美感。外在美的审美价值是显而易见的。
可见内在美作为人的美的主导的决定性的方面，必然会对人的外在美产生影响。古语说：“诚于衷而形于外。”一个人的思想、品德、气质、情操、志趣的不同，必然会从穿着、打扮等外在形态上表现出差异来。虽然内在美不像外在美那么一目了然，有时甚至是无形的，但却比外在美丰富深刻，历久弥新，并通过外在美流露出来，因而外在美与内在美总是统一的，二者互为表里，相辅相成。一个人的服饰常可衬托出人的气质，所以衣着漂亮整齐的女子绝不会给人以浮夸失态的印象，人们往往就是根据她的仪表获得对她的初步印象的。素有“日本超级设计师”美称的高田健藏也认为：“雅致首先是一个习惯问题，一种精神状态，近乎一种‘自然’的性格特征。一个雅致的妇女是在尝试了各种风格之后，懂得找到自己风格的妇女。一个会打扮的妇女不介意自己身上穿的服装值多少钱，而是讲究怎样通过服装把自己的个性表现出来，而不是相反。”可见，内在美虽属于精神范畴，但可以通过其外在形态（包括穿着、打扮在内）使人能够觉察到、感受到；反过来，一个人的外在形态，表现在穿着、打扮上，又是其内心世界的一种迹象，一种表达。
服饰文化总伴着美丽与个性。可服饰文化更是潮流的代表。潮流在变，服饰文化也在变。为了搭上潮流文化的首班车，风靡一时的电影中男女主人公服饰成为经典；街听巷闻的流行歌手，任何一发型，一款彩妆成为少男少女模仿的典范，可让花甲老人见了，双眼紧闭，摇头摆手直喊着“造孽”……想要保持美丽的外表，让生活充满活力、青春气息的生活态度没有年龄界限。
最后，本着服饰对个性的影响因素，我们想仅就青少年着装提点建议：
1．崇尚健康，朝气。能够昭显青春气息的休闲服饰是我们的首选，希望能通过明朗的色彩与简洁的线条来表达朝气蓬勃的健康美。
2．优化个性。尽量选择明亮的色调优化可能封闭郁闷消沉的心态。款式宽松而不拖沓，随意而不放荡。而躁动浮浅则宜选择相对沉着内敛的服饰。
3．提升品位。既然着装与流行品位有着密不可分的联系，所以在面对流行服饰上时也留守自己的审美品位。用高雅抵制庸俗，以健康替代颓废。在服饰的审美与选择上体现出新青年的独立见解与高远志向，并希望以此形成真正值得称道的流行风尚。
如今，人类进入了21世纪，人类进入了最辉煌的时期，在这么一个社会高度发达的时期，我们更应该切合自己的个性和品位，创造出属于自己的辉煌的服饰文化。